Si piensas en Las Vegas seguramente enseguida se te vienen a la mente los juegos y el casino, y eso está muy bien, porque esta ciudad de Nevada es considerada la capital del juego.
Sin embargo, su encanto no se reduce a eso. Es un centro íntegramente destinado a la diversión y el entretenimiento. Por eso, allí es posible presenciar algunos de los shows más importantes del mundo y a lo largo de los años, han pasado por sus escenarios distintos artistas que con su música lograron hacer historia. Sigue leyendo y te contamos de quiénes estamos hablando.
La relación entre Las Vegas y la música: una historia en constante evolución
Las Vegas es una de las ciudades del mundo que más turismo atrae, por eso, no es de extrañar que con el pasar de los años hayan sido muchos los artistas que han querido brillar allí tanto como los letreros y sus luces de neón.
Si un nombre se identifica con esta ciudad es, sin duda, el de Frank Sinatra. Durante la década de los 50 y los 60, junto a Dean Martin y Sammy Davis Jr., conformó el grupo al que se denominó Rat Pack y deslumbró al mundo desde el Sands Hotel.
No solo impresionaban por su calidad artística, sino también por la impronta de elegancia que irradiaban cuando se subían a los escenarios. Llegaron a imponer un código de vestimenta, que incluía un esmoquin impecable, y un estilo sofisticado con aires de irreverencia. Esto se trasladó a los casinos y se convirtió en un estándar de la época, pero Frank Sinatra no se conformaba solo con dar sus shows. También se involucraba con causas como la de combatir el racismo. Por eso, solo actuaba en hoteles que permitieran que artistas negros como Sammy Davis Jr. se alojaran allí. La fascinación por The Rat Pack era tal que no solo se llenaban las salas donde cantaban, sino también los casinos y sus distintas mesas de juego.
El rey de Las Vegas y la excelencia vocal
Un artista de la talla de Frank Sinatra solo podía ceder su lugar en Las Vegas a otro grande como Elvis Presley. Cuando finalizaba la década de los 60, el rey necesitaba volver a conectar con su público, dado que llevaba varios años de solo dedicarse al cine. Por eso, decidió establecer su residencia en el entonces International Hotel de Las Vegas y brindar una apabullante cantidad de shows que lo colocó nuevamente en el centro de la escena.
Se trató de más de 600 conciertos consecutivos que agotaron entradas convocando a asistentes de todo el mundo. Aunque algunos años después se inició su declive personal, el rey nunca abandonó Las Vegas. Aún hoy su imagen y su voz son recreadas por cientos de imitadores, y logró hacer que la música y el show quedaran para siempre atados a la ciudad de las luces.
Paralelamente, en 1969, Barbra Streisand debutaba en el International Hotel como telonera de Liberace. Eran sus primeros pasos en Las Vegas y el inicio de un camino que relacionaría a la ciudad del juego con la excelencia vocal y el glamour. Algunas décadas después regresó para inaugurar el MGM Grand y brindar una serie de conciertos con tal perfección técnica que se convirtieron en históricos. Eso elevó la vara de lo prestigioso y glamoroso que debía ser un show de casino.
La revolución de las residencias
Al iniciar el siglo XX, muchos asociaban a los escenarios de Las Vegas como el lugar a donde los artistas iban a brindar los últimos shows de sus carreras. Sin embargo, eso estaba a punto de cambiar con lo que se conocería desde entonces como las residencias de artistas. Estas consisten en contratos que se firman con distintos hoteles o recintos para que un cantante o grupo brinde shows allí durante meses o, incluso, años.
La primera en inaugurarlas fue Celine Dion con su memorable residencia A new Day, en el Caesars Palace. Allí, la cantante brillaba no solo con su voz, sino como el centro de una mega producción de Franco Dragone, conocido por su trabajo en el Cirque du Soleil,. Su éxito fue tan rotundo que dio el puntapié inicial para que otros artistas pudieran seguir su camino.
De esa manera, engalanaron durante meses los escenarios de Las Vegas artistas de prestigio y reconocimiento mundial como Elton John, Cher, Britney Spears y Mariah Carey.
Nuevos aires para la música de casino
Con el paso de los años, la escena musical de Las Vegas se ha ido transformando, ganando en diversidad y estilos. Artistas como Adele cautivan cada fin de semana con shows íntimos que conectan con el público de una manera especial.
También el impacto de la tecnología ha revolucionado la manera de hacer música en la ciudad de los casinos. En 2023 se inauguró The Sphere, la esfera LED más grande y con mayor resolución del mundo. Con capacidad para 18.600 espectadores, desde su inauguración este reciento que proyecta imágenes en 1.2 millones de Leds y posee 164.000 altavoces ha ofrecido shows inmersivos de bandas icónicas como U2. Allí se mezcla la música con tecnología visual de vanguardia, ofreciendo una experiencia sensorial de 360 grados.
Las Vegas sigue ofreciendo espectáculos musicales para todos los gustos. Su cartelera muestra una gran diversidad de opciones que incluyen artistas pop modernos como Lady Gaga y Bruno Mars. Y es que el lazo entre la música y el juego es muy fuerte. Si no nos crees, conoce cómo influye la música y el sonido ambiente en cada juego.
Una experiencia inolvidable
En Las Vegas hay lugar tanto para shows íntimos y personales como para grandes espectáculos con mega producciones y lo último en tecnología y efectos. Desde el jazz más clásico hasta producciones pop modernas, todos los estilos musicales son bienvenidos en los grandes escenarios del Strip que reciben a artistas de todas partes del mundo.
Desde Frank Sinatra hasta los que están por venir, todos los cantantes que pasan por aquí saben que no se trata solo de hacer música, sino de brindar una experiencia inolvidable que esté a la altura de una ciudad en donde el entretenimiento es el que manda.
¿Tanto hablar de música y casino te ha dado ganas de jugar en el casino online? ¡Hazlo ahora y diviértete! Eso sí, recuerda que siempre debes hacerlo con responsabilidad. ¡Pon buena música de fondo!
